Ekphrasis – L’écriture dans l’art

L’écriture artistique est une tradition ancienne, dont les différents aspects ont assumé, au fil du temps, des modalités et des rôles très variés - des traités théoriques (Léonard), aux mémoires autobiographiques (Cellini), aux textes historiques et critiques (Vasari) jusqu’à la poésie (Michel-Ange ) - tout en s’intégrant également, directement, aux œuvres plastiques et à l’art visuel, par l’utilisation de lettres de l’alphabet, de mots ou de textes.

L’exposition Ekphrasis, l’écriture dans l’art, conçue par Bruno Corà, montre de nombreux exemples d’artistes qui ont pratiqué, au XXe et au XXIe siècle, d’une part, la peinture ou la sculpture et, d’autre part, l’écriture, comme moyen de remplacer ou de décrire l’image.

Dans son texte sur la néo-rhétorique, Roland Barthes décrit l’Ekphrasis comme « un fragment anthologique, qui peut être transféré d’un discours à l’autre ».
Dans le cadre de cette exposition, le terme choisi ne doit pas être interprété à la lettre, mais plutôt comme un titre le plus proche possible de l’attitude adoptée par certains artistes, qui consiste non seulement à produire des images par l’écriture, mais aussi à la pratiquer, de manière à la rendre similaire aux origines de la formation de sa propre image.

En synthétisant encore davantage, on pourrait définir le projet de cette exposition comme une observation et une réflexion sur des œuvres et des textes créés par des artistes qui sont enclins à penser par images.

L’exposition comprend les œuvres et les textes d’une quarantaine d’artistes, à partir des années soixante.