Ancrages - Danièle Lemaire & Hélène Locoge

Zou Danièle Lemaire (1939-2025) van de maan zijn gevallen, zoals men vaak zegt over ‘kwetsbare’ kunstenaars, om zich te onttrekken aan het begrijpen en het zien? Hoe kunnen we geloven – of willen geloven! – dat zij vrij zijn van verankeringen, van geschiedenis, van cultuur, en zo gereduceerd tot louter de omtrek van een gefantaseerde andersheid? Het werk van Danièle Lemaire is daarentegen, net als dat van iedereen, rijk aan de werelden die ze heeft doorkruist, aan invloeden, indrukken, uitwisselingen, herinneringen, verhalen die zowel openlijk als verborgen zijn, uitgesproken en verzwegen door het proces van het schilderen. Ze draagt met zich mee het gezicht en de schilderkunst van haar moeder, Hélène Locoge (1915-2005), bij wie ze tot haar dertigste woonde, de langdurige beïnvloeding door werken en mensen, het atelier van haar moeder en het ouderlijk huis waar kunstenaars uit de Henegouwen samenkwamen, zoals Louis Buisseret, Albert Ludé, Achille Chavée en vele anderen, tussen figuratie, surrealisme en abstractie. Er bestaan tussen de werken van moeder en dochter subtiele maar duidelijke overeenkomsten, die deze tentoonstelling laat zien. Halverwege haar carrière keert Hélène Locoge, vooral bekend als portrettiste, de figuratieve kunst de rug toe en stort zich vol overgave op de abstracte kunst. Bij haar dochter zien we geen dergelijke breuk in haar schilderpraktijk, maar integendeel, tijdens de dertig jaar die ze vervolgens doorbrengt in de ateliers van het 94 in La Louvière, een vorm van onbepaaldheid, als een bewuste vervaging tussen figuratie en abstractie, die het werk juist zijn eigen stijl en poëtica geeft – zijn stille filosofie. Menselijke gezichten of dieren, landschappen en weerbarstige lichamen die door de lijnen en kleuren worden bevrijd – de zwarte inktstrepen die zich als een extra laag afzetten bovenop de nonchalante en krachtige organisatie van materialen, vormen en kleuren: de gezichten en lichamen van Danièle Lemaire worden landschappen, niet langer een klapdeur naar een innerlijk dat hen opsluit, maar naar een buitenwereld die ons roept, ons aankijkt en waaraan zij ons binden. Ze vormen een synthese en overstijgen – met welke gratie en zekerheid! – de contrasterende wegen die haar moeder vóór haar bewandelde.

Zou Danièle Lemaire (1939-2025) van de maan zijn gevallen, zoals men vaak zegt over ‘kwetsbare’ kunstenaars, om zich te onttrekken aan het begrijpen en het zien? Hoe kunnen we geloven – of willen geloven! – dat zij vrij zijn van verankeringen, van geschiedenis, van cultuur, en zo gereduceerd tot louter de omtrek van een gefantaseerde andersheid? Het werk van Danièle Lemaire is daarentegen, net als dat van iedereen, rijk aan de werelden die ze heeft doorkruist, aan invloeden, indrukken, uitwisselingen, herinneringen, verhalen die zowel openlijk als verborgen zijn, uitgesproken en verzwegen door het proces van het schilderen. Ze draagt met zich mee het gezicht en de schilderkunst van haar moeder, Hélène Locoge (1915-2005), bij wie ze tot haar dertigste woonde, de langdurige beïnvloeding door werken en mensen, het atelier van haar moeder en het ouderlijk huis waar kunstenaars uit de Henegouwen samenkwamen, zoals Louis Buisseret, Albert Ludé, Achille Chavée en vele anderen, tussen figurati…