Anthea Hamilton – Mash Up

Mash Up, de eerste grote overzichtstentoonstelling met werken van de Britse kunstenares Anthea Hamilton, opent in februari 2022 in het M HKA.

Gedurende bijna twee decennia heeft Anthea Hamilton een complexe praktijk ontwikkeld die beeldhouwkunst, installatie en performance omvat. Hamilton duikt onverschrokken in de meanderende geschiedenis van visuele en culturele productie en gebruikt haar oog als een tegelijk subjectieve én productieve lens waardoor ze de wereld kan bekijken (en recreëren). Haar installaties combineren onverwachte materialen, schaal en humor. Ze stellen een alternatieve en gefragmenteerde realiteit voor waarin genderrollen, seksualiteit, eten, huiselijk leven, de natuur en de tradities van verschillende culturen stuk voor stuk hun status van stevig verankerde clichés kwijtspelen – en vloeiende begrippen worden. Hamiltons praktijk steunt op een sterk geloof in samen-leven, complexiteit en – bij uitbreiding – verbeeldingskracht, waarbij de ontologische ambiguïteit van de kunstwerken wordt geponeerd als een middel om onze waargenomen realiteit voortdurend in vraag te stellen.

Hamiltons methode is de mash-up. Hamilton filtert en beoordeelt op meesterlijke wijze elementen uit het huidige en recente verleden van mode, kunst, eten, natuur, design, architectuur en popcultuur. Vervolgens herschikt ze die stijlfiguren en motieven – die we gewoonlijk als bekend of geruststellend zouden ervaren – in een voortdurende poging om voor de hand liggende en dominante betekenissen te omzeilen.

Anthea Hamilton is beïnvloed door de Franse (toneel)schrijver Antonin Artaud (1896-1948) en zijn oproep tot een 'fysieke kennis van beelden'. Het is de bedoeling dat er – wanneer we geconfronteerd worden met haar werken – een lichamelijke reactie op een idee of beeld wordt uitgelokt. Hamilton staat vooral bekend voor het creëren van grootschalige, meeslepende en immersieve statement-werken waarin lichamen, beelden, materialen en ruimtes performen onder de voorwaarden van een welbepaald frame.

Mash up schetst een alomvattend en precies beeld van een praktijk die wordt gekenmerkt door toegewijde creativiteit, onverwachte onderzoekstrajecten, een heel visuele esthetiek, een interesse in interculturaliteit, en interdisciplinaire productiewijzen. Hamiltons tentoonstelling nodigt ons uit om na te denken over de kennis van vormen en beelden, en roept relevante vragen op over representatie, identiteitspolitiek en vrijheidsmethodologiën .

Curator: Anne-Claire Schmitz

Pers-preview : woensdag 16 februari 2022

Opening: donderdag 17 februari 2022

Gedurende de hele duur van de expo zijn er elke zaterdag performances in de exporuimtes.

Gelijktijdig met de presentatie in Antwerpen verschijnt een omvangrijke monografische publicatie (co-editie M HKA en Triangle Books).

Ondersteund door LOEWE.

Met dank aan Stielmannen voor hun ondersteuning bij de productie van de site-specifieke tegelinstallatie.

PRAKTISCHE INFO

Elke zaterdag optredens van 13:00 tot 17:00 u van 17 februari tot 15 mei 2022.

In samenwerking met DE SINGEL in Antwerpen als onderdeel van CARTA, hun tweejaarlijks creatiefestival, dat dit jaar plaatsvindt van 21 tot 30 april.

BIOGRAFIE

Anthea Hamilton is een beeldend kunstenares die werkt met installaties, sculpturen en performance. Ze voltooide haar studie aan de schilderafdelingen van de Leeds Metropolitan University en het Royal College of Art London, respectievelijk in 2000 en 2005. In 2016 was Hamilton een van de vier genomineerden van de Engelse Turner Prize. Anthea Hamilton woont en werkt in Londen. Momenteel is ze gastdocente aan de onafhankelijke, gratis toegankelijke kunstacademie Open School East (Margate, VK).

Anthea Hamiltons werk werd internationaal tentoongesteld. Geselecteerde solotentoonstellingen:
'The Prude', Thomas Dane Gallery, Londen (2019); 'The New Life', Secession, Wenen (2018); 'a is for and, am, anxious, apple, adore...', Kaufmann Repetto, Milaan (2018); 'The Squash', Tate Britain, Londen (2018); 'Love IV' (met Nicholas Byrne), Schinkel Pavillon, Berlijn (2016); 'Anthea Hamilton Reimagines Kettle’s Yard', Hepworth Wakefield, Wakefield, (2016); 'Lichen! Libido! Chastity!', SculptureCenter, New York (2015); 'Kabuki, The Tanks', Tate Modern, Londen (2012); 'Sorry I’m Late', Firstsite, Colchester (2012); 'Les Modules - Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent', Palais de Tokyo, Parijs (2012); en 'Gymnasium', Chisenhale Gallery, Londen (2008).

Hamilton nam ook deel aan tal van groepsexpo's. Daaronder: 'Bloomberg New Contemporaries 2020', South London Gallery (2021); 'The Paradox of Stillness: Art, Object, and Performance', Walker Art Center, Minneapolis (2020); 'May You Live in Interesting Times', 58ste Biënnale van Venetië (2019); 'La vie moderne', 13de Biënnale van Lyon (2015); 'Burning Down the House', 10de Biënnale van Gwangju (2014); en 'Don’t You Know Who I Am? Art After Identity Politics, M HKA, Antwerpen (2014).